Biografía de Luis Buñuel Portolés

Luis Buñuel Portolés (Calanda, Teruel, 22 de febrero de 1900 – Ciudad de México, 29 de julio de 1983) fue un director y guionista de cine español, nacionalizado mexicano en 1949. Es uno de los cineastas mayores del siglo XX y el único que recorrió, de principio a fin, la vanguardia surrealista, el cine industrial mexicano y el cine de autor europeo.

Nació en la calle Mayor de Calanda, en la casa de sus padres, el mayor de los siete hijos del comerciante Leonardo Manuel Buñuel González, que había hecho fortuna en Cuba, y de María Portolés Cerezuela. Con cuatro meses la familia se trasladó a Zaragoza, donde él se educó con los jesuitas. En 1917 ingresó en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde estudió primero ingeniería agrónoma y después Filosofía y Letras, y donde conoció a Federico García Lorca y a Salvador Dalí, los dos amigos que marcaron su vida.

En 1925 se marchó a París y entró en el cine como ayudante de Jean Epstein. Con Dalí escribió y dirigió Un perro andaluz (1929), el cortometraje que lo convirtió de golpe en una figura del surrealismo, y después La edad de oro (1930), cuyo estreno acabó en un escándalo público y en la prohibición de la película durante décadas. En España rodó el documental Las Hurdes, tierra sin pan (1933), una de las piezas más duras del cine documental español. La Guerra Civil lo llevó a París, como agregado de la embajada republicana, y de ahí a Estados Unidos, donde trabajó en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y en los estudios Warner.

En 1946 se instaló en México, donde rodaría veinte películas en veinte años y donde vivió el resto de su vida. Los olvidados (1950), sobre los niños de los arrabales de la capital, le dio el premio al mejor director en el Festival de Cannes y lo devolvió al primer plano internacional. Después vinieron Él (1953), Ensayo de un crimen (1955), Nazarín (1959), El ángel exterminador (1962) y Simón del desierto (1965). Su vuelta a España para rodar Viridiana (1961) terminó con la Palma de Oro de Cannes y con la prohibición inmediata de la película por el régimen de Franco.

La última etapa, producida en Francia y escrita casi siempre con Jean-Claude Carrière, es la de mayor reconocimiento: Belle de jour (1967), León de Oro de Venecia; Tristana (1970); El discreto encanto de la burguesía (1972), Óscar a la mejor película de habla no inglesa; El fantasma de la libertad (1974) y Ese oscuro objeto del deseo (1977), que fue su despedida. En 1982 publicó sus memorias, Mi último suspiro.

Se casó el 23 de junio de 1934 en la alcaldía de París con Jeanne Rucar Lefebvre, a la que había conocido en 1925 en casa de su amigo el pintor Joaquín Peinado, y con la que estuvo cincuenta años. Tuvieron dos hijos, Juan Luis y Rafael, los dos dedicados también al cine. Murió en el Hospital Inglés de Ciudad de México a los ochenta y tres años.